A lo largo de un recorrido histórico que abarca desde las primeras filmaciones en Madrid hasta la transformación de los estudios entre 1910 y 1985, la publicación documenta y analiza edificios, complejos industriales y sistemas espaciales concebidos para hacer posible la creación cinematográfica. Esta mirada pone en valor arquitecturas habitualmente excluidas de los relatos canónicos, ampliando la comprensión de la disciplina y visibilizando otras formas de ejercicio profesional ligadas a la industria cultural, el diseño técnico, la escenografía, la innovación constructiva y la colaboración interdisciplinar.
El libro se apoya en una exhaustiva investigación histórica y en una abundante documentación gráfica inédita, lo que lo convierte en una herramienta de aprendizaje y consulta tanto para profesionales como para estudiantes, investigadores y público general interesado en la arquitectura y la ciudad. Al analizar la inserción urbana de los estudios cinematográficos y su evolución en relación con los cambios tecnológicos y sociales, la publicación fomenta una reflexión contemporánea sobre patrimonio moderno, reutilización, obsolescencia y memoria urbana.
Asimismo, la obra reconoce el trabajo de arquitectos, ingenieros y técnicos que desarrollaron su labor fuera de los cauces tradicionales de la profesión, reivindicando su aportación a la cultura arquitectónica del siglo XX. En este sentido, el libro actúa como un proyecto de difusión cultural que trasciende el formato editorial, alineándose con los objetivos de la convocatoria al promover una visión amplia, crítica y socialmente comprometida de la arquitectura.
